Ноты $41.95
Арыгінал
Violintango Concerto.
Пераклад
Violintango Канцэрт.
Арыгінал
Violintango Concerto composed by Melani Mestre. For violin and string orchestra. Published by Editorial de Musica Boileau. BO.B.3671. The piece, structured in three movements, Allegro - Lento - Allegro, is written, as its name suggests, for a solo violin accompanied by an orchestra -a string orchestra, in this case. Its name aims at relating the composition not only to the instrument for which it was conceived, but also to the genre that marks the aesthetic content of the work. this is the only existing original concert for violin and orchestra of this category to date. The piece was written in February 2009 in the Ukrainian city of Lviv, while I was the conductor of the city's Symphonic Orchestra and we were rehearsing a concert in which we would interpret an instrumental suite from Astor Piazzolla‘s Operatango Maria de Buenos Aires, that had been written some time before. Therefore, the use of the language of tango in the composition of this concert was certainly not fortuitous, but although it seems contradictory, employing it was not an intentional act either. The work itself intends to explore the language of tango by means of all the technical and musical resources offered by the violin, but without letting this become an excuse to just write a tango for violin and orchestra or a tango-style concert. In fact, the piece shows a will to develop and experiment with the several diverse ways in which the language of tango can be presented, with all its dialects and its variants. The language employed in this concert explores all these postulations and develops them, starting from a few rhythmical cells of their own that are juxtaposed and intertwined throughout the three movements, forming an indivisible unit. The accents take a special relevance and become a significant part all the way through the musical discourse, as do the different rhythms that not only shape a particular kind of orchestral accompaniment, but also make up a specific counterpoint to the expressive and melodic needs of the solo violin. Not only does the orchestra accompany its soloist, but in many cases it becomes a soloist in itself. The counterpoint, never used as a compositional tool or as a merely acrobatic display, confers structural meaning to a language that allows a dialog between the couple made up by the soloist and the orchestra, in which they can both speak at the same time without any of the two sides being pushed into the background. The second movement, Lento, the aria structure used is typical from Bach -not so much from Johann Sebastian as from his son, Johann Christian. This structure allows for the juxtaposition in one milonga melody, of a solo violin with a basso continuo by four, whose tempo is marked by the strings. The third movement attempts to explain, gradually and in a linear way, the evolution of the metric of tango, as it moves from a bar of 4. typical of tango. to one of 6. Havanera-like. , thus demonstrating the historical origin of tango as deriving from Havaneras, and the various transformations it has undergone. We then reach the coda of the third movement where, after one of the two cadences of the solo part, all the tunes that have been emerging throughout the concert overlap contrapuntally with all the polyrhythms they make up together, expanding and contracting by way of the internal accents of the music itself and producing the feel of being simultaneously listening to a bar of 4. 4, a 3. 4 and a 6.
Пераклад
Violintango Канцэрт складаецца з Мелані Местрэ. Для скрыпкі і струннага аркестра. Апублікавана рэдакцыйнай дэ Musica Буало. BO.B.3671. Частка, структураваны ў трох частках, Allegro - Lento - Allegro, напісана, як прадугледжвае яго назву, для скрыпкі сола ў суправаджэнні аркестра-струннага аркестра, у гэтым выпадку. Яго назва накіравана на якія адносяцца склад не толькі да прыбора, для якіх яна была задумана, але і да жанру, які азначае сабой эстэтычнае змест работы. гэта адзіны існуючы арыгінальны канцэрт для скрыпкі з аркестрам гэтай катэгорыі на сённяшні дзень. Яна была напісана ў лютым 2009 года ва ўкраінскім горадзе Львове, у той час як я быў дырыжорам горада сімфанічнага аркестра, і мы рэпетавалі канцэрт, у якім мы б інтэрпрэтаваць важную сюіту з Астара Пьяццоллы Operatango-Марыя-дэ Буэнас-Айрэс, што было напісана некаторы час, перш. Такім чынам, выкарыстанне мовы танга ў складзе гэтага канцэрту быў, вядома, не выпадкова, але хоць гэта здаецца супярэчлівым, выкарыстоўваючы яго не было наўмыснае дзеянне альбо. Сама праца мае намер вывучыць мову танга з дапамогай ўсіх тэхнічных і музычных рэсурсаў, прапанаваных скрыпкі, але, не даючы гэта стаць падставай, каб проста напісаць танга для скрыпкі з аркестрам або на канцэрт танго-стыль. На самай справе, частка паказвае волю развіваць і эксперыментаваць з некалькімі рознымі спосабамі, у якіх мова танго могуць быць прадстаўлены, з усімі яго дыялектамі і яго варыянтаў. Мова, выкарыстаны ў дадзеным канцэрта даследуе ўсе гэтыя пастулаты і развівае іх, пачынаючы з некалькіх рытмічных клетак самастойна, якія сумешчаных і пераплецены на працягу трох частках, утвараючы непарыўнае прылада. Акцэнты прыняць адмысловую актуальнасць і сталі важнай часткай усё шляхам музычнага дыскурсу, як гэта робяць розныя рытмы, якія не толькі фармуюць адмысловы выгляд аркестравага суправаджэння, але і складаюць пэўную контрапункт да выразным і меладычным патрэб скрыпкі сола. Мала таго, што аркестр суправаджаць яго саліст, але ў многіх выпадках ён становіцца салістам у сабе. Контрапункт, ніколі не выкарыстоўваецца ў якасці кампазіцыйнай інструмент або як проста акрабатычнай дысплеі, дае структурнае значэнне ў мове, што дазваляе дыялог паміж парай, якая складаецца саліста і аркестра, у якім яны абодва могуць казаць адначасова без якіх-небудзь з двух бакоў штурхаюць ў фонавым рэжыме. Другая частка, Lento, структура Арыя выкарыстоўваецца характэрна ад Бах-не столькі ад Ёган Себасцьян, як ад яго сына, Іагана Крысціяна. Такая структура дазваляе для супастаўлення ў адной Мілонга мелодыі, аб скрыпкі сола з басу на чатыры, чые тэмп адзначаны струн. Трэцяя частка спрабуе растлумачыць, паступова і ў лінейным чынам, эвалюцыя метрыцы танго, як яна рухаецца з бруса 4. Тыповы танго. аднаму з 6. Havanera, як. , Тым самым дэманструючы гістарычнае паходжанне танго як вынікаюць з Havaneras, і розныя пераўтварэнні яна зведала. Мы тады дасягнуць коду трэцяга руху, дзе пасля аднаго з двух кадэнцыі сольнай партыі, усе мелодыі, якія былі якія развіваюцца на працягу ўсяго канцэрту перакрыцця контрапунктычнай з усімі полірытміі яны робяць разам, пашыраючыся і сціскаючыся шляхам ўнутраныя акцэнты самой музыкі і вырабляць пачуццё, якое з'яўляецца адначасова слухаць штангі 4. 4, 3. 4 і 6.
